描き方がわかりません!

描き方がわからないと言われたら、この記事を見せてください。

それに直面しましょう:最も基本的なことでさえ、描画が苦手だと自分が何回考えたことがありますか? 多くの場合、私は確信しています。 私もこのことを何度も考えてきました。自分が行うすべてのプロジェクトのコミュニケーション手段として描画を使用しています。

覚えている限り絵を描き続けています。 私が5歳の頃に、以前のフラットの壁に小さな絵を描くことができるかどうか母に尋ねたことを覚えています。 幸運なことに、彼女はしぶしぶ同意しました。 数年後、その小さな絵が私の人生に大きな影響を与えたものになりました:落書き。

次の10年間、私はスプレーペイントとマーカーに囲まれていました。 振り返ってみると、グラフィティで学んだことがたくさんあります。 あらゆる種類の人々との出会いから罰金の支払い、場所の発見、その壁のために意図的にスケッチを描くことまで。

しかし、私が数年かけて学んだのは、誰もが自分のスタイルを持っているということでした。 丸みを帯びた形状のカラフルなものもあれば、鋭いエッジと暗い色調を備えた、より積極的なものもあります。 ある意味で、個性は人のためのものであるので、スタイルは描くためのものであることに気づきました。

あなたのスタイルを知る

絵を描くときは、「スタイルがすべて」と言っています。 有名なデザイナー、建築家、画家などすべてを考えると、最初に頭に浮かぶのは傑作であり、伝記や肖像画であることはめったにありません。 私たちが誰かについて考えるときと同じように、私たちは彼らのキャラクターのいくつかの主要な要素を識別して記憶することによってそれを行います(そして、物理的な外観も、もちろん、しかし平凡ではありません)。

同様に、スタイルは制作に何年もかかるものであり、人々がしばしば忘れているのは、自分の描く方法が他の誰かのものと同じになることは決してないということです。 これは、他のアーティストの作品のように、誰もが描くことができることを理解するための最初のステップです。

パブロピカソの有名な物語に触れずに、これを手放すことはできませんでした。

ピカソがパリのカフェに座っているとき、女性が彼に近づき、紙ナプキンに簡単なスケッチを頼みます。 ピカソは挑戦し、彼の鳩を引き、それを女性に返しますが、彼の創造に多額のお金を求めています。 困惑したファンは反撃します。 これを描くのに1分かかりました!」とピカソは答えました:「いいえ、40年かかりました。」

失敗の恐れ

スタイルの誤解を補完するものは、物事を私たち自身の方法で描くことへの恐怖です。 私たちは、社会が私たちを非常に重く判断することを許可します。そのため、描き方がわからないという事実を少しずつ「受け入れ」ます。 まあ、これは自信の欠如と私たち自身の創造的な側面への恐怖に過ぎません。

「すべての子供は芸術家です。 問題は、私たちが大人になったときに、アーティストであり続ける方法です。」 - パブロ・ピカソ

描くことは私たち自身の個性、心の状態、感情の反映であることを理解することは、私たちがすべての内でアーティストを展開するために、外部と自己判断の両方から解放されるための鍵です。 結局のところ、恋をしているときに、描きたいというインスピレーションを感じたことはありませんか?

あまり考えずに、もっと描く

絵は純粋な瞑想です。 あなたがこれまでに描いている間あなたの心を手放したことがあれば、あなたがたの多くがこの声明に同意すると確信しています。

建築学生としての学年の間、私はかつて私に「あなたは何を考えていますか?」と尋ねた同僚がいました、私は答えました:「私は私が持っているこの考えをどのように描くかを考えています...」言った:「しないでください。 ただ描く」。 その日以来、私の最初のドローイングが私の心の中にあるものを伝えることができるかどうかもう気になりません。なぜなら、私は何度も何度も試みることによって、その改善に取り組んでいるからです。

多くの人が描くことができないと主張する理由を要約して分かりやすく説明するために、私は2つのことを強調したいと思います。

1 —誰でも描くことができますが、自分のやり方で、自分のスタイルで描くことができます。

2 —他の場所で見たような「完璧」なものを描くことができないため、描くことができないと言う人。

したがって、次に誰かがこれを言っているときは、次のことを覚えておいてください。